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El viaje del héroe ¿Cómo contar una historia en historieta? Parte 1


El autor mexicano Luis Alberto Villegas nos cuenta "El viaje del héroe ¿Cómo contar una historia en historieta? Parte 1" en el inicio de la Feria de la Lenguas Indígenas 2020.
Una excelente Charla que nos ilustra sobre los pasos del héroe a la hora de atrapar al lector en nuestra Historietas.


Estimados Docentes:
La Feria de la Lenguas Indígenas 2020 está organizada por el Instituto Nacional de Lenguas Indígenas (INALI), en el marco de la campaña “contigo en la distancia”, donde “se promueve la lecto escritura de diversas lenguas, además de fomentar que se incremente su número entre las personas de la comunidad”.
En dicho foro se abordaron temas importantes para las culturas indígenas del país, como la creación de cómics como medio para ilustrar las diferentes lenguas. De igual forma hubo presentaciones musicales, lecturas y participaciones de hablantes de algunos de los dialectos más simbólicos de nuestro país. Temas como los derechos, la inclusión y la participación se hicieron presentes durante ponencias y foros de diálogo.
Es originario de la ciudad de México, realizó la licenciatura en artes visuales en la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la UNAM. Ha concentrado su producción artística en la narrativa gráfica. Desde 2005 es miembro fundador y creativo de Ensamble Comics A.C una asociación civil encargada de la difusión del patrimonio intangible de México a través del arte, en dicha asociación es coautor de la historieta Cristóbal el Brujo. Ha sido premiado por diferentes instituciones como FONCA, INJUVE, SEDESOL, DIF, entre otras. En 2014 obtuvo la beca de Jóvenes Creadores con la cual realizó la novela gráfica Lázaro y los alzados. Su obra se ha presentado en recintos como el Centro Cultural España, el Museo Nacional de la Estampa, el Museo de la Caricatura, el Museo de la Ciudad de México, por mencionar algunos. Internacionalmente su trabajo ha llegado a Cuba, Argentina, España, Alemania y Argelia. Su país es la principal fuente de las narraciones que ha realizado, sus tradiciones costumbres, cultura, historia y problemáticas son un mar inmenso que ha intentado retratar en sus viñetas.




TODOS SOMOS DIBUJANTES Taller de Dibujo

SOCIALIZAR LA HISTORIETA La Historieta en las Escuelas 

Estimados Docentes Latinoamericanos:
El Ministerio de Educación de Tucumán, por medio de la Coordinación de Educación Digital (CED) diseñó "Conectate con la Escuela", para que docentes, padres y familia educativa en general pudieran acceder a contenidos pedagógicos para continuar aprendiendo en línea. El Dibujo y la Historieta tiene su espacio aquí en https://conectate.educaciontuc.gov.ar/canal/

TODOS SOMOS DIBUJANTES
Este es el concepto inicial que manejamos en este Taller de Dibujo, dividido en dos partes. Invitamos a todos los padres, tíos y docentes a compartir con sus hijos, sobrinada y alumnos esta experiencia de dibujar el rostro de una persona paso a paso.

Taller de Dibujo Parte 1 Teórica 
Porqué somos todos dibujantes
https://youtu.be/2tubdG1oMU4

Taller de Dibujo Parte 2 Práctica 
Cómo hacer un rostro
https://youtu.be/zQGE85ZhnnU
POR MÁS HISTORIETAS EN LAS ESCUELAS!

PERÚ -CONCURSO NACIONAL DE NARRATIVA GRÁFICA 2020


Docentes, ilustradores e historietistas peruanos:

Acercamos a Ustedes las Bases de participación de este interesante CONCURSO NACIONAL DE NARRATIVA GRÁFICA 2020, organizado por la Casa de Literatura Peruana y las Alianzas Francesas del Perú.

El concurso tendrá como eje temático el redescubrimiento de dos títulos representativos de la literatura peruana a través de la producción de obras inéditas de narrativa gráfica.

Los títulos considerados para adaptarse son los siguientes:
·       Relación de antigüedades deste reyno del Perú, de Joan de Santacruz Pachacuti.
INFORMACIÓN
·       El mito del Inkarri.
INFORMACIÓN

CONVOCATORIA
Modalidad: virtual (envío de propuestas: consursonarrativagrafica@gmail.com).
·       Fecha de lanzamiento: 6 de abril de 2020.
·       Fecha límite de la primera entrega: 31 de mayo de 2020 – 11:00 p.m.





Maestro Juan Padrón

Estimados Docentes Latinoamericanos

Este 24 de marzo de 2020, falleció el gran creador cubano Juan Padrón, caricaturista, ilustrador, historietista y guionista, considerado uno de los más destacados animadores cinematográficos latinoamericanos. Entre sus trabajos más logrados, se encuentra el popular personaje "Elpidio Valdés", las series de animados humorísticos Filminutos y Quinoscopio y el clásico film “Vampiros en La Habana”. Obras que puedan abordarse en las Escuelas Latinoamericanas para nuestros alumnos.
Cuesta asimilar la partida de los Grandes Maestros y muchas veces la tristeza te hace tragar saliva y con ella, las palabras que podrías llegar a decir o escribir. Todos estos días estuve viendo sus películas y libros, maravillado como un niño por tanta historia que logró contar, con ese humor cubano único.

Lo conocí el día 6 de Abril de 1999 en La Habana, gracias al editor Manolo Pérez y registre mis sensaciones de ese instante eterno en un Diario, un grueso cuaderno Rivadavia tapas duras, (mi facebook de ese momento). Allí me dio la Bienvenida con un dibujo de un Vampiro en La Habana.

“Día 70 – Martes 6 de Abril de 1999“
14:35 hs. Busqué a Manolo Pérez en la Editorial Pablo de la Torriente, ahí me entregó algunas fotocopias de unos dibujos de Orestes Suárez, excelentes, entre los que se destaca una versión propia a modo de homenaje al Elpidio Valdés, de Juan Padrón. (…) Manolo Pérez es indiscutiblemente una figura clave, un pionero que la mantiene viva, él la vive… (…)

“Más tarde nos dirigimos a casa de Juan Padrón, que casualmente queda cerca de la Casa de Mayra. Una casa muy bonita con sobre elevaciones en piedras y escaleras en la entrada, rodeada de plantas y flores… (…) Nos hizo pasar hacia una habitación en el fondo del pasillo. En sus cuatro paredes había algo para destacar, premios, diplomas, dibujos, algún original de Quino, una biblioteca inmensa, una mesa de dibujo y dos computadoras. Entre la cantidad de libros, pude hojear por unos instantes uno enorme sobre Walt Disney referido al trabajo de animación bien detallada de la película “Blancanieves”, con dibujos y escenas espectaculares.
Juan Padrón es un símbolo de la Animación cubana, el más destacado, lo que sería García Ferré para nosotros, un pionero que con su personaje “Elpidio Valdés” contribuyó enormemente a la concientización nacional del sentido de pertenencia dentro de la niñez, ya que Elpidio es un personaje de las luchas independentistas cubanas contra España.

Padrón nos recibe cordialmente, es un tipo que le resulta difícil disimular su inteligencia y creatividad, todo su lugar lo delata. Es como si no pudiese contener las ideas que le brotan hasta por la mirada. Pareciese que todo lo que ve, ya lo está transformando en algo relacionado con su trabajo. Es el típico “pícaro” en el buen sentido, un creador incansable y despilfarrador de simpatía. Algo tímido al comienzo, humilde dentro de su grandeza, como un niñito que no sabe lo bueno que hizo para todos. Le hago entrega de una camiseta argentina que me dio mi hermano Néstor, con fotos y todos, dedicándonos dos libros de Elpidio, que seguro hará emocionar a mi hermano con ojos de niño.
Nos contó sobre su Proyecto de realizar “Vampiros en La Habana 2”, relatando algunos pasajes que ya tenía pensado, con mímicas y todo, como el nombre de la Señora del “Dr. Mento”, llamada “Lola Mento”. Manolo me contó una anécdota sobre Padrón muy graciosa. En una presentación en la misma España de la película “Elpidio Valdés” (contra los españoles precisamente), una vez concluida se nombra al Director de la misma y justo en ese momento y sin saber la reacción del público de aprobación o no, se corta la luz de la Sala… Es eso, Padrón coloca un encendedor cerca de su rostro y lo enciende esbozando una sonrisa, lo que provocó una risa generalizada del público, aflojando la tensión que tenía Juan Padrón.

Nos despedimos, quedando en mí el deseo de trabajar y aprender alguna vez junto a este prócer de la animación.”
Deseo cerrar esta primera nota de una serie donde veremos cómo trabajar la obra de Juan Padrón en las Escuelas, con el extracto de una nota de JAPE, en el DDT del Diario Juventud Rebelde publicado el 28 de marzo de 2020. NOTA COMPLETA DE JAPE EN DDT-JUVENTUD REBELDE

“Para la mayoría de los cubanos, su personaje insigne, Elpidio Valdés, fue nuestro héroe de la infancia y de la vida. Quizás este antológico fragmento de una de sus películas, encierre la esencia de este pequeño mambí y de su gran creador. 

Mediacara: Pero miren quién va ahí / ese pillo manigüero / Pero miren quién va ahí /Ese pillo manigüero/ Que esconde tras el sombrero/ Su cara de yo no fui.
Se va apurado de aquí / Cómo una frágil chiquilla / Con frío en la rabadilla / Sin aire fiero ni saña / Porque los guardias de España / Le hacen temblar las rodillas.
Elpidio: No me tiemblan las rodillas / Como no tiembla mi gente / No me tiemblan las rodillas / Cómo no tiembla mi gente / Que no hay gente más valiente / Que mi gente en esta villa.
Si están sanas tus costillas / Y no quieres verlas rotas / Trágate tus palabrotas / Sucias de fango extranjero / Pues tu lengua, pendenciero / Lame a los panchos las botas.
Mediacara: Mejor será si te callas / Hijo de aura y de mono / Que cuándo me envalentono / Mi revólver nunca falla.
Elpidio: Tampoco mi brazo falla / Cuándo yo empuño el machete.
Mediacara: ¡Te digo que me respetes!
Elpidio: No respeto a una alimaña / Que vende su patria a España / ¡Saca cobarde, zoquete!
Mediacara: ¡A ese que es mambí!”

Aquí, en este corto podremos apreciar este diálogo cantado y desafiante entre Elpidio y el contra revolucionario “Mediacara”. Minuto 4:20.



Porqué leer Orgullo & Prejuicio, de Jane Austen – Vicky Sosa

Auténtica & Romántica es un Canal de Youtube creado por Vicky Sosa, donde resume libros y novelas de forma sencilla, didáctica y entretenida. Vicky nació en Córdoba. Es diseñadora gráfica, mamá de 2 niños y una romántica absoluta total.

En esta primera entrega nos propone “Porqué leer Orgullo & Prejuicio” de Jane Austen.
Un clásico para leer y releer todas las veces que quieran. Jane Austen es la favorita de muchas personas por su forma de escribir simple pero con un mensaje que va más allá de lo superficial y que está en cada uno descubrirlo. Esta es su novela más popular y definitivamente les recomiendo leerla. La reseña cuenta con bellísimas ilustraciones del artista Karlo Lottersberger.



//Debate en comentarios// ¿Qué opinas, para vos quién es el orgulloso y quién el prejuicioso?

Película basada en la vida de Jane: BecomingJane (2007) 
Ilustraciones by Karlo Lottersberger 
Música original by Ariel Sosa (Ukelele Loop -2020)
Voz y edición by Victoria Sosa

Libro ¿Qué querés ser cuando seas grande? Historieteca

Estimados Docentes

Este 24 de Marzo de 2020 acercamos a Ustedes parte de un libro fundamental para abordar desde el lenguaje de la historieta, la Dictadura Argentina de los años 70. En un mundo con múltiples recursos visuales, la combinación de texto e imágenes proporciona múltiples lecturas para acercar a los jóvenes a nuestro pasado reciente.

Autores

Algunas páginas de los autores en el sitio de HISTORIETECA EDITORIAL 


En una entrevista realizada por Ariel Aviléz para la Agencia NOVA, el editor y guionista Marcelo Pulido nos dice: “Las historias tienen que ver con cómo ese horror de la dictadura irrumpe en la sociedad y la afecta en su día a día. Y que si bien había una sociedad que no sabía lo que estaba pasando -eso es cierto, había otra que no quería saberlo, y había otra que era directamente cómplice. Y básicamente plantea una pregunta, que es ¿cómo nos pasó eso a nosotros? Porque eso es Argentina, eso somos nosotros. Cómo nos pasó y cómo es que vivimos en una sociedad que cometió un genocidio, y cómo vivimos hoy también con eso.”

Análisis de Mariano Sicart para Central Mutante



“¿Qué querés ser cuando seas grande? de Varios Artistas (2019) (Argentina)
El asunto con la memoria, creo yo, es que debe ser alimentada. Porque la única forma que tiene la historia de no repetirse es que todos sepamos siempre aquello qué pasó, que lo dimensionemos en su justa medida, que sepamos cada vez más como fue que ocurrieron las cosas, que entendamos en lo posible los hechos que nos llevaron a tal o cual momento de nuestra historia. Y cuando hablamos de historia reciente a veces parecería que estamos manejando información todavía más escasa que cuando hablamos de la revolución contra España, el cruce de los Andes o la conquista de América. Hechos acontecidos hace no más de 40 años se antojan esquivos, extraños, todavía susurrados cuando tal cosa no debería ser así bajo ningún concepto. Porque esta antología planeada, elaborada y ejecutada por el guionista y editor Marcelo Pulido no pretende ser un libro de historia ni un compilado de datos sobre la pasada dictadura en Argentina. “¿Cómo llega un niño a convertirse en un asesino? ¿Cómo llega una sociedad a cometer un genocidio? ¿Cómo se vive con eso? ¿Cómo se convive, transcurre la vida, durante el horror? ¿Cómo es la vida después de un genocidio? Este libro no pretende responder ninguna de estas preguntas, apenas seguir interrogando.” así reza la contrata de “¿Qué querés ser cuando seas grande?” y debo decir que el resultado es intenso, eficaz y directo. Una pedrada a la cabeza y al corazón, pero no porque sea un panfleto o un alegato ruidoso, sino que por el contrario las herramientas que maneja Pulido y el excelente equipo de dibujantes que lo acompaña (un nivel medio alto notable, pero con gran destaque para Dante Ginevra -que además brinda una tapa hermosa- Lauri Fernández, Jok, Marcos Vergara, Sergio Ibáñez y Fabián Mezquita, entre otros) son la sutileza, la sugerencia, el entretelón que apenas se adivina. Un acercamiento a través de historias mínimas, pequeñas anécdotas de gente común, que enternece, duele, emociona y, sobre todo, invita a reflexionar. Un libro redondo, digno de aplauso, que apela a que la memoria no pueda dejarse nunca sin alimentar. Que el olvido no puede -de ninguna manera- estar permitido“.




¿Cómo llega un niño a convertirse en un asesino?
¿Cómo llega una sociedad a cometer un genocidio?
¿Cómo se vive con eso? ¿Cómo se convive, transcurre la vida, durante el horror?
¿Cómo es la vida después de un genocidio?
Este libro no pretende responder ninguna de estas preguntas, apenas seguir interrogando.


 1-GUION - Definamos el concepto de Guión con nuestros alumnos. Puede decirse que se trata de la forma escrita de nuestro Proyecto de Historietas. Indagar en clase que otro tipo de definiciones pueden darse.
22-Trabajar sobre este guion del Libro “Qué querés ser cuando sean grande” de Historieteca Editorial. Mostrar las páginas para su análisis y posterior debate.
33-Leer detenidamente el guion escrito por Marcelo Pulido y dibujado luego por Dante Ginevra. El guion es una serie de indicaciones al dibujante sobre la historia que se cuenta y en este desarrollo se emplean abreviaciones como por ejemplo PP (Primer Plano), PPP (Primerísimo Primer Plano), PM (Plano Medio) o PG (Plano General). El trabajo constante entre los mismos autores hace que muchas veces generen su propio código para estas abreviaciones. 
44-Proponer a los alumnos un debate sobre la temática que aborda esta Historieta que lleva por nombre “Piloto- Vuelos de la Muerte”. ¿Qué nos cuenta la obra?, tanto en este contexto como en aquellos oscuros años de la Dictadura cívico-eclesiástica-militar Argentina.
55-Solicitar un Proyecto individual o colectivo, que consiste en la producción de un guion propio, tomando como referencia el ejemplo presentado, donde la temática sean LOS DERECHOS HUMANOS, la MEMORIA, VERDAD Y JUSTICIA.  Una vez revisado y aprobado el guion se realiza la Historieta.











PATRIA GRANDE para colorear Cruce de los Andes Épica Juegos


Ilustraciones para colorear sobre nuestra Patria Grande

Estimados Docentes: Acercamos a Ustedes y sus alumnos este material sobre la Historia de una proeza histórica de las luchas revolucionarias, por medio de las ilustraciones de un Juego de Mesa: "Cruce de los Andes" de Épica Juegos y MendoZen.
"Cruce de los Andes. Gobernación" es un juego cooperativo donde todos los chicos, en grupo, buscan lograr un objetivo en común: recrear los preparativos de San Martín y el pueblo cuyano para lograr el cruce de los Andes. Es una valiosa herramienta promotora de valores grupales y solidarios. Nos introduce desde lo lúdico en el apasionante mundo de la historia argentina.”
Julián P. L. Bracco – Diseñador de Épica Juegos

“Un juego que recrea la gesta sanmartiniana durante la gobernación de cuyo, donde se pone en valor el esfuerzo del pueblo cuyano para apoyar al General José de San Martín”
Munir Ots – Diseñador de MendoZen

“Para comprender nuestra Historia debemos sentirnos orgullosos de quienes la forjaron, porque más allá de las derrotas y victorias, lo importante es no rendirnos y luchar día a día por esta Patria Grande. Llegar a las Escuelas con los Juegos de Mesa Históricos de Épica es uno de nuestros tantos objetivos. Es por ello que en “Cruce de los Andes” adoptamos un estilo de ilustración que intenta acercarse más a los niños de nivel inicial y primer ciclo especialmente, con una línea clara que facilita su lectura”.
César Carrizo – Ilustrador Épica Juegos

















Historietas del Genocidio de la Triple Infamia - El Inicio...

SOCIALIZAR NUESTRA HISTORIA DESDE LA HISTORIETA
Hoy, 1 de Marzo de 2020, se conmemora un trágico acontecimiento de nuestra Historia Latinoamericana: en 1879 finaliza "La Guarra de la Triple Alianza", "La Guerra Guasú"... 150 años del "Genocidio de la Triple Infamia"...



Con este último nombre comenzamos en nuestro Blog www.lahistorietaenlaescuela.blogspot.com una serie de notas y entrevistas a autores del Paraguay, Uruguay, Brasil y Argentina que abordaron desde la
Historieta, diversos acontecimientos de esta guerra desigual.
Conocerla nos avergüenza y nos muestra porqué fue olvidada por la Historia.

Benjamín Fernández Bogado titula "Holocausto" su nota para NODAL en este día..
"Hace 150 años se fue todo lo que habíamos ambicionado ser. Las causas internas han sido profusamente discutidas, pero hay clara unanimidad entre nosotros en que la guerra fue de exterminio total. Nuestro holocausto tiene que ser conocido, enseñado y difundido.

No basta que nos hayan tatuado de por vida si no somos capaces de valorar esa gesta que nos permite hoy hablar de un país llamado Paraguay. No habrá olvido ni perdón mientras el genocidio americano sea solo una penitencia silenciosa y desconocida para nosotros y para el mundo."



Chanti - Aqualibro

Chanti es un grosso. Un artista comprometido con su lugar, el medio ambiente, el futuro de los niños y el Arte transformador por sobre todas las cosas.
Invitado al Tinta Nakuy en Tucumán con un grupo de locos amigos se vino en auto desde Mendoza a compartir amistad y sanguches de milanesa. Pudimos disfrutar de su sencillez y talento. Hoy, en Diciembre de 2019, lo encontramos luchando en Mendoza, contra la Reforma de la Ley 7722 que protege el agua, como un claro referente que tiene mucho por decir siempre desde sus ideas, dibujos y libros que acompañan a muchos niños y niñas en las Escuelas.
Presentamos uno de esos Proyectos: AQUALIBRO, una iniciativa del Departamento General de Irrigación y de la Dirección General de Escuelas de Mendoza y que llega a las Escuelas por medio de los personajes de Santiago González Riga, más conocido como Chanti. 
Justo (el Tomero), Nieves (la gotita) y Cacique (el perro), cuentan la historia del agua en Mendoza en el “Aqualibro”. A lo largo de 11 fascículos, el “Aqualibro” relata e ilustra a un público infantil, especialmente orientado al 4to grado de nivel inicial, la historia de Mendoza entrelazada con la historia del agua. El objetivo es que los chicos trabajen el material en las aulas, con la coordinación de sus docentes y poder así formar ciudadanos responsables con el recurso hídrico.
“El agua siempre me ha parecido una temática interesante y más que importante en Mendoza, por la escasez de este recurso. Por este motivo cuando me llegó la propuesta por parte de Irrigación, me sentí muy a gusto con la iniciativa y siento que los personajes ya tomaron vida propia. Ojalá los chicos los adopten rápidamente”, comenta Chanti.
El Ministerio de Educación del Gobierno de Mendoza presenta este Proyecto en su sitio web de la siguiente manera:“Manual dirigido a escolares donde desde la didáctica se enseña la historia del agua y sus usos, un amplio material educativo, destinado a niños y consensuado entre equipos técnicos del DGI (Departamento General de Irrigación) y la DGE (Dirección General de Escuelas), graficado por el talentoso y reconocido ilustrador, Chanti”.


Para todos los Docentes Latinoamericanos, acercamos este maravilloso Proyecto para estar siempre del lado de la Pachamama, cuidando el Agua, de la mano de un talentoso y sensible artista como Chanti, que aquí lo vemos abajo dibujándome un Batman para mi colección BO-Batman Originales. Un Capo. 


Historietas por la Identidad - Libro en PDF

Estimados Docentes, en este 10 de Diciembre de 2018, Día de los Derechos Humanos acercamos a Ustedes una Propuesta sobre Historietas en las Escuelas, inspirada en la lucha de las Abuelas de Plaza de Mayo.

Judith Gociol, coordinadora del Proyecto, nos cuenta en el sitio de la Bibloteca Nacional: "Las Abuelas de Plaza de Mayo les pidieron a los guionistas y dibujantes que contaran, a través de cuadritos, una historia concreta: la de un hermano o hermana (en algún caso unos primos) que quiere encontrar a uno o una de los 500 niños y niñas apropiados por la última dictadura militar. Así surgió la treintena de trabajos que conforman esta muestra que ha sido completada con la edición de un libro"

"La historieta es la gran heredera, en el terreno del pensamiento, de los más arcaicos símbolos de lectura, y sobre todo en el lector popular, de la pregunta por la identidad.
Esa inquietante pregunta ensimismada que nos lleva a forjar en el secreto de nuestras conciencias la inquisición trascendental y última: ¿Quién soy? Esta fue siempre una pregunta de índole metafísica, psicológica o teatral. Para la gran filosofía, no tiene respuesta. Y a veces, para el comic universal, presentado como poderoso invento de las industrias culturales del siglo XX, tampoco había fáciles respuestas. ¿Quién era Clark Kent? Un hombre común que sabía -¿pero podía saberlo por entero?- que encubría con ese nombre y ese traje gris de periodista, una identidad remota y en el fondo inexplicable, que cada vez que brotaba hacía estallar la cómoda cotidianidad del hogar burgués en que se había refugiado.
Historietas por la identidad, si se quiere, persigue un propósito contrario a éste. Su motivo es la elaboración de historias donde la ausencia es un dolor profundo y cotidiano, atrapado por un poderoso no saber. La historieta, con sus recursos ya probados y dignificados, se dedica a revisar esos “pozos negros del alma”, como decía Vallejo, en el que tarde o temprano se preanuncia un encuentro entre el saber que se halla vacío de nombre, y el nombre ficcional que escarba en sí mismo la sospecha de que debe saber su verdadero nombre para empezar a vivir su verdadera vida.
Nadie dijo que fuera fácil. Pero la historieta intuye que siempre se ha relacionado con la angustia por confirmar que hay una justicia entre los hombres, hecha por los hombres. Cada artista resuelve, a su manera, este dilema de búsqueda y de nueva conjunción de los nombres con las vidas despojadas de su destino. De ahí que Historietas por la identidad, primero como muestra y ahora como libro, es un proyecto muy relacionado con el clásico tema de este género, que es a su vez el tema de los grandes relatos de la humanidad: busco mi destino".


Horacio González  - Director de la Biblioteca Nacional Mariano Moreno




1. Descargar el LIBRO HISTORIETAS POR LA IDENTIDAD o bien, realizar una lectura en línea de algunas de sus Historietas desde el Sitio http://hisxi.blogspot.com/
2. Leamos a los alumnos el sentido de este Proyecto, debatiendo sobre sus objetivos y metodologías para llegar a la sociedad.
"El libro tiene el objetivo de seguir difundiendo la búsqueda de los niños nacidos durante el cautiverio de sus madres, apropiados ilegalmente y privados de su identidad. Se trata de historietas realizadas con la colaboración de diversos dibujantes, ilustradores y guionistas. En su mayoría, refieren a una historia concreta y están relatadas desde la voz de un hermano o una hermana que busca." 
3. De este debate se desprenderá el concepto, la idea de IDENTIDAD. Se solicita entonces a todos los alumnos que puedan dibujar en su cuaderno, en una hoja, que significa la IDENTIDAD para ellos, cómo la representarían de manera gráfica.
4. Organizar grupos de Alumnos de tres o cuatro integrantes, que seleccionen una "Historieta x la Identidad" y la analicen sobre la base del concepto del Derecho a la Identidad, que se desprende de la actividad anterior.
5. Los grupos organizan una muestra para toda la Escuela, imprimiendo y exponiendo algunas de las "Historieta x la Identidad", colocando el logo de ABUELAS DE PLAZA DE MAYO